La Biennale du 9e art

La Ville a été l’une des premières à rompre les conventions en exposant la bande dessinée dans un musée des beaux-arts, le 3^e de Normandie.

Initiée avec Enki Bilal, la Biennale du 9^e art s’est poursuivie avec Schuiten et Peeters en 2004, André Juillard en 2006, Loustal en 2008, Hugo Pratt en 2009, Moebius en 2011 et Tardi en 2013. Elle propose au grand public des expositions monographiques et thématiques qui explorent l’univers d’un grand nom de la bande dessinée, au sein du musée Thomas Henry, avec un questionnement, un scénario, une scénographie et un accompagnement pour le public.

En 2017, la Biennale a mis le cap sur la création américaine, un tournant qui s’inscrit pleinement dans l’histoire transatlantique de la ville : une 8^e édition dédiée à Winsor McCay et aux comic strips ; Puis Jack Kirby en 2019, qui a exploré l'univers des comics et des super héros ; Et pour clore cette trilogie, un hommage à Will Eisner en 2021, père du Spirit et figure de proue du roman graphique.

En 2023, le musée Thomas Henry a offert une carte blanche à Nicolas de Crécy, figure majeure de la nouvelle bande dessinée.

En 2025, pour sa 12^e édition, la Biennale du 9^e art prend de l’ampleur et s’installe dans l’ensemble du Quasar, le centre culturel de Cherbourg-en-Cotentin, incluant l'artothèque et la bibliothèque Jacque Prévert en plus du musée, pour présenter 4 expositions sur des auteurs de BD nouvelle génération.

Du 21 juin au 16 novembre 2025
Musée Thomas Henry

Après Nicolas de Crécy en 2023, le musée Thomas Henry accueille, en 2025, Brecht Evens, chef de file de la nouvelle bande dessinée flamande pour un périple dans l’un des univers graphiques les plus flamboyants de notre époque. L’exposition présente des dessins, lithographies et illustrations originales en rapport avec ses principaux ouvrages, et en premier lieu la trilogie du Roi Méduse.

C’est dans le cadre de la parution de Paris, travel book édité par Louis Vuitton, que Brecht Evens s’essaie à la technique de la lithographie.
Pour l’édition de cet ouvrage, il réalise une estampe dans l’atelier parisien de Michael Woolworth. Cette commande spécifique permet à l’artiste de découvrir un nouveau champ des possibles grâce aux techniques d’impression d’art. Il décide alors de consacrer une partie importante de son travail à la lithographie.
Alors qu’il travaille sur une nouvelle narration au long cours, Le Roi Méduse (dont le premier tome est paru en janvier 2024), il se réfugie dans l’atelier de Michael Woolworth, qu’il baptise « Le repaire de la Méduse ». C’est là que les premières images du livre prennent vie.
Des estampes en aplats ou explosions de couleurs mouvantes, des jeux de clair-obscur texturés qui viendront se confronter aux dessins en couleur directe de l’artiste.

À l’occasion de l’exposition, Brecht Evens réalisera en public et en direct une œuvre de grand format inspirée par Cherbourg-en-Cotentin le samedi 21 juin, au sein du musée. Cette première grande exposition monographique dédiée à Brecht Evens en France est produite en partenariat avec Amélie Payan et l’Atelier Michael Woolworth.

Du 21 juin au 21 septembre 2025
Artothèque de Cherbourg-en-Cotentin

Pour cette nouvelle édition de la Biennale du 9^e Art, l’artothèque de Cherbourg-en-Cotentin inaugure pour la première fois une exposition dans ses murs. À cette occasion, elle présente le travail de l’artiste et autrice belge Aurélie William Levaux dans l’exposition Jusqu’ici, tout va bien.
Avec un style visuel à la fois percutant et poétique, elle explore des thématiques variées, teintées d’humour, de cynisme, parfois jusqu’à l’absurde. Qu’elle se représente ou mette en scène son couple à travers des dialogues crus et drôles, ou encore qu’elle imagine des  personnages fictifs, Aurélie William Levaux livre un récit à la fois intime et universel.
L’écriture occupe une place centrale dans son travail, qu’elle transforme parfois en élément structuré et mis en scène comme un élément visuel.
Chaque nouvelle publication est l’occasion d’expérimentations, oscillant entre un retour aux fondamentaux de la bande dessinée avec Duettiste de la collection Bédé coeur et une composition libre de textes et d’illustrations, à l’image de son dernier ouvrage New Rural Wave (éditions Atrabile). Cette liberté de ton et de forme est une constante essentielle de son oeuvre.

Cette exposition a été créée en partenariat avec la galerie Huberty&Breyne.

Pendant l’exposition, l'artothèque est ouverte du mardi au dimanche de 13h30 à 19h.

Du 20 septembre au 13 décembre 2025
Bibliothèque Jacques Prévert

À travers son roman graphique et autobiographique Ma famille imaginaire, Édith Chambon présente son introspection sur sa famille et ses secrets, où se mêlent révélations dramatiques et instants de joie. Les sujets abordés, douloureux mais importants, tranchent avec le graphisme coloré des pages sur lesquelles Edith nous raconte son histoire à l’aide d’encre et de feutres.

Pour la bibliothèque Jacques Prévert, l’exposition du travail d’Édith Chambon est l’occasion de mettre en lumière des thématiques difficilement abordées, sur les rapports aux autres, à soi, sur les non-dits et les secrets, qui finissent par éveiller les consciences et aider ainsi les futures générations. À l’aide de planches originales, de reproductions et de carnets de croquis, Édith nous raconte comment on peut, à travers l’art, dépasser les traumatismes familiaux et tenter d’en guérir les maux.